Portrait
Art & Âme
Avant de vous photographier, je prends le temps de vous rencontrer.
Beaucoup de ceux qui m’écrivent commencent par la même phrase : « je ne suis pas photogénique. » Certains ont repoussé cette séance pendant des années. Avec le temps, j’ai appris à entendre ce que cette phrase dit vraiment : la crainte n’est presque jamais l’appareil. C’est d’être regardé, vraiment regardé, et ce qui pourrait remonter à ce moment-là. Cette crainte est légitime.
On vient souvent ici à un moment de bascule : un cap, une page qui se tourne, l’envie de se regarder autrement. Vous n’avez pas à arriver prêt.
La séance commence loin de l’appareil : on parle, ou on se tait. Rien n’est à réussir. Je ne demande jamais de sourire, je ne dis jamais « détendez-vous ». Ces mots n’ont jamais détendu personne.
Je ne provoque rien. J’installe un espace, et ce qui doit apparaître finit par apparaître. Parfois vite. Parfois après des heures. C’est vous qui décidez du moment, souvent sans le savoir. Mon travail, c’est d’être prêt, et de vous accompagner. Par l’image, par mes mots, par ma présence, par mes silences.
Il y a des instants où je pose l’appareil. Ce sont souvent ceux qui précèdent les vraies images.
Le reportage m’accompagne jusqu’en séance. Des années à guetter l’instant dans la journée des autres m’ont appris à voir ce qui affleure : un geste, un relâchement, un silence. Et à photographier avec discrétion quand c’est le moment. Certaines des images les plus justes d’une séance arrivent ainsi, sans que rien n’ait été demandé.
Comment cela se passe
Tout commence avant la séance. On se parle : au studio, en visio ou au téléphone. On regarde des images ensemble et on construit un moodboard : les lumières, les matières, ce que vous voulez montrer, ce que vous préférez garder.
Le jour venu, vous n’avez rien à préparer. Maquillage si vous le souhaitez. On déjeune ensemble, et c’est souvent là que les choses se détendent pour de bon. Ensuite on photographie, sans regarder l’heure.
Tous les fichiers retouchés vous sont remis. Et vous repartez avec des tirages : cinq fine art en 20×30, signés, et un agrandissement A3+ encadré sur le même papier. Avec un diaporama de la séance, mis en musique.
Un fichier vit dans un téléphone. Un tirage encadré trouve un mur, et vous croise chaque matin.
Ne comptez pas sur moi pour les compliments : venant d’un photographe, vous ne les croiriez pas, et vous auriez raison. C’est l’image finale qui vous convaincra. Certains découvrent ce jour-là un visage que leurs proches connaissent depuis toujours, et qu’ils n’avaient jamais vu.
Ce que vous ne direz pas restera à vous. Un portrait n’a pas à tout montrer : ce qu’il garde fait sa profondeur.
Certains racontent leur histoire dès le café. D’autres ne diront presque rien de la journée. Les deux font de grands portraits : vous restez seul juge de ce qui se partage, de ce qui se montre et de ce qui se garde.
Ce travail ne peut pas se faire seul. Je tiens l’espace ; ce qui s’y dépose vient de vous. C’est à deux que cela devient possible.
Ce que l’on garde de cette journée déborde souvent les photographies. Une cliente l’a écrit après sa séance : « une danse avec moi-même. » Je n’aurais pas osé la formule. Je n’ai rien à y ajouter.
Leurs mots
« Nathanaël a su faire ressortir ce qu’il y avait de plus beau dans ses photos en captant la lumière, le geste, le regard, le moment. »
Avant d’écrire
Que comprend une séance Portrait: Art & Âme ?
Une séance Portrait: Art & Âme avec Nathanaël Charpentier comprend un rendez-vous de préparation (au studio, en visio ou par téléphone), la construction d’un moodboard, une journée de prise de vue, le maquillage si vous le souhaitez, le repas, l’ensemble des fichiers retouchés, cinq tirages fine art 20×30 signés, un agrandissement A3+ sur papier fine art encadré et signé, ainsi qu’un diaporama de la séance mis en musique. À partir de 1 200 €.
Les fichiers numériques sont-ils inclus ?
Oui. Tous les fichiers retouchés de la séance vous sont remis, sans supplément et sans sélection imposée. Ils vous appartiennent. Les tirages fine art signés et l’agrandissement encadré sont compris en plus, dans le même tarif.
Combien coûte un portrait avec Nathanaël Charpentier ?
Une séance Portrait: Art & Âme avec Nathanaël Charpentier commence à 1 200 €, et à 1 950 € pour la version accompagnée d’une œuvre dessinée à la main. Le tarif comprend la préparation, la journée de prise de vue, le maquillage, le repas, tous les fichiers retouchés, les tirages fine art signés et l’agrandissement encadré.
Combien de temps dure une séance ?
Une séance se déroule sur une journée. Je ne compte pas les heures : elle dure le temps qu’il faut pour que quelque chose arrive.
En quoi consiste la version avec œuvre dessinée ?
Deux formules existent. La dessinatrice peut réaliser le portrait à partir d’une photographie choisie après la séance. Elle peut aussi être présente le jour même : elle dessine le matin, et la prise de vue occupe le reste de la journée. Vous repartez avec les deux, le tirage et le dessin.
Je ne suis pas photogénique, comment être naturel devant un photographe ?
Personne n’est « photogénique » face à un photographe pressé. Se sentir soi devant un appareil demande deux choses : du temps, et quelqu’un qui n’exige rien. Vous n’aurez ni « souriez », ni « détendez-vous », ni compliments plaqués. C’est l’image finale qui fait la preuve.
Où se déroule la séance ?
Au studio de Gien, dans le Loiret, à 45 minutes d’Orléans et 1h30 de Paris, ou dans un lieu choisi ensemble : chez vous, en extérieur, dans un endroit qui compte pour vous.
Portrait: Art & Âme est une approche déposée. Elle se transmet, elle ne se copie pas.
Si ce portrait vous trotte dans la tête depuis un moment, écrivez quelques lignes.
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